艺术和聚集在那里的人们改变了有乐町这座城市的无限。
“CADAN”代表董事小山富雄画廊代表富雄小山
Culture Vision Japan (CVJ) 编辑/顾问 Atsushi Fukai
三菱地所株式会社项目开发部有乐町城市建设推进室有光赖之
2020年7月,丸之内仲大街开设了一家名为“ CADAN有乐町”的画廊,成为正在进行以艺术为核心重建的有乐町的新地标。开业一年半后,画廊目前的位置在哪里,有乐町将如何从这里转型为“艺术之都”?我们采访了三个关键人物。
以多种方式装置现代艺术,激发办公区商业活力
小山:CADAN有乐町是一家非营利组织,七年前作为全国当代艺术画廊的成员成立,旨在为艺术的发展做出贡献。(CADAN:CADAN)是一家于2020年7月开业的画廊。目前,我们的50家会员画廊每两到三周轮流举办一次展览,而我们机构位于丸之内仲通街拐角处、东京半岛酒店酒店斜对面的街道上,地理位置便利,对我们机构来说是一个很好的机会。感觉已经公开了。首先,在 Fukai 先生找到我之前,我从来没有想过要在 CADAN 开一家画廊。
有光:最初,三菱地所正在进行的有乐町地区重建工作中,有一场将艺术作为基石之一的运动。然而,在城市中安装艺术品的方法有很多。因此,在咨询了包括深井先生在内的综合财团法人文化视觉日本(CVJ)后,我们决定将画廊和商业空间的功能融入到街头商店中。对话。
深井:Culture Vision Japan财团是一个产官学界、文化艺术界共同创造的平台,虽然有一些缺点,但我还是扮演着协调的角色。第一次咨询有光先生时,我了解到虽然东京有很多地方被称为黄金地段,但东京有很多地方被称为黄金地段,但包括有乐町在内的大丸地区(大手町/丸之内)靠近皇居和东京站·有乐町)是东京的正中心,是一个与其他地方完全不同的独特地方。从这个意义上说,当我们引入画廊时,我们不只是邀请好的画廊,我们会想,“如果我们不吸引更多的向心运动,我们就无法发挥出这个城市的潜力”,我们将重点关注市场方面的动向。我与CADAN进行了交谈,这是一个中央组织。在有乐町,我们一直在尝试各种类型的艺术,比如20世纪70年代开始的丸之内街画廊,但另一个原因是我们认为当代艺术的语境应该进一步加强。
小山:CADAN有乐町所在的角落原来是绅士服店,现在画廊的墙上还保留着以前商店的纹理,这对当代艺术的环境来说是一个很好的补充,我想。它有一种粗糙的感觉,而不是光滑的白色立方体。我还感觉到,人们觉得我们会员画廊的展品每两到三周更换一次很有趣。
深井:服装店和甜品店的陈列不会经常更换吧?然而,正如画廊的正常情况一样,展品每隔几周到每月更换一次,所以我认为画廊的这一方面非常适合有乐町这座城市。另外,一般画廊为了保证更多的展示墙,一般都没有窗户,但CADAN有乐町原本是商业路段,有很大的窗户,所以走在街上的人可以看到艺术品。我觉得画廊正在利用这一点其独特的环境来获取新技术,例如展示幕后的展品。
小山:像CADAN成员群马县高崎市的画廊“Rin Art Association”这样的当地画廊举办的展览,还有在有乐町也能看到的年轻艺术家的群展,这是以前从未有过的。 。知道自己的孩子在有乐町这个好地方展出,不仅是艺术家,他们的父母也一定很高兴吧(笑)。最重要的是,在做了一年半的CADAN有乐町后,我再次认识到有乐町是一个交通便利的地方,但我认为它不是一个商业商店,这给了它一种新鲜的感觉。
深井:另一方面,三菱地所认为CADAN有乐町的喜好与以前的租户完全不同,所以我认为正在做出很多超出他们限度的调整。这也是一个很大的好处,因为我们能够创建一个双方尝试跨越边界连接的方向。在当今时代,除非超越类别和头衔,否则我们无法创造新的社会或未来的景观。
有光:到目前为止,我们公司与当代艺术的关系主要是以事件为导向的。当然,还有三菱一号馆美术馆东京,但我真的很高兴我们能够在 CADAN 有乐町找到一个永久的地点,并且我们能够创建一个基地,在那里我们可以花时间传达这样的想法````一座充满艺术的城市。”虽然它是在新冠疫情期间开业的,但另一方面,随着人们呆在家里的时间越来越多,人们对购买艺术品的兴趣也越来越大,而最近的艺术泡沫也支撑了人们对CADAN有乐町的兴趣。 。
深井:今年,在与冠状病毒共存的情况下,我预计将会恢复更多的国际旅行和经济活动,但我想重现冠状病毒大流行期间不可能的自然景观。画廊有很多功能,其中之一就是作为人们聚集的地方。每次展览或开幕酒会上,不仅有艺术家和策展人,还有热爱艺术的人,像丸之内仲大街一样聚集在CADAN有乐町的街道上,结识新朋友,这是一道永远通过艺术与你对话的风景。发生这种情况是因为它是在城市中,而不是在网上。另外,有乐町还有很多非常适合After Party和第三方的商店,这是一件幸事。
小山:举办招待会的时候,可以在街对面的PRONTO那里买啤酒(笑)。
有光:随着CADAN的开业,我觉得有乐町逐渐被认可为“艺术之城”,所以未来几年将是我们最终开发商业区艺术价值的阶段。这将是。
小山:我曾经到丸之内麻佐大学当讲师,那里的工作人员起得很早,学习各种各样的内容。我很惊讶地看到一大早就有这么多人在这里!从这个意义上来说,我希望不仅能举办开幕酒会,还能多举办艺术家讲座,这是我们目前做不到的。商业区可以说是一座有人有事的城市。学习并想知道。我想是的。说到让我惊讶的事,去年年底,在CADAN有乐町所在的新有乐町大厦有乐町大厦旁边的新有乐町大楼一楼出现的“园相田#新有乐町”也让我很惊讶!
有光:艺术家藤本晃一直在不同的地点开展一个名为“ Sono Aida ”的艺术项目,该项目利用租来的房产、空置的房产以及未命名的“中间”空间,直到意义随着空间媒介而发生变化。 ,我被介绍给深井先生。有一天,我和藤本先生在有乐町散步时,碰巧遇到了由于租户转换期间出现的一块空地,于是我们问道:“我们可以在这里做点什么吗?”目前,在“ARITIST STUDIO”的名义下,艺术家已经搬迁了自己的生产环境,并花了大约一个半月的时间创作期间作品,展示过程本身,并出售他们的作品。
小山:能够穿过办公区,看到艺术家的工作室正在创作,而且每天都能看到,真是令人耳目一新。
深井:在2020年秋天的“Sono Aida #New Yurakucho”之前,我们与“ANREALAGE”合作,在与“Sono Aida #Yurakucho”相同的有乐国际大厦的一家空置商店中举办了艺术x时装展览。还举办了快闪展览。当时,这是一个持续两个多月的期间项目,但这一次,有趣的是,这样的艺术家原创尝试在有乐町的众多品牌店里排队入驻。
有光:在Sono Aida #New Yurakucho,我们不只是举办这样的展览;我们总是有艺术家留在那里进行创作,所以我们实际上参观了他们的工作室并直接与艺术家交谈,我们可以在每天都可以看到生产过程的变化。经历这样的事情并不容易,但有趣的是它发生在有乐町这个商业区。我认为,通过在城市中安置这些艺术家的创作活动,这不仅对于艺术爱好者而且对于商界人士来说都将是一次令人兴奋的体验。
小山:我的画廊所在的六本木已经是众所周知的艺术之城,但在没有艺术背景的有乐町展示前卫的当代艺术却产生了很大的影响。
深井:虽然它是艺术,但我认为它最终是关于人的。作品只是一个催化剂,我认为有一个地方可以让各行各业的人们通过它聚集在一起,这一点很重要。通过让艺术家和艺术相关人士参与城镇建设,三菱地所以前认为没有价值的东西可能会作为内容出现,由此,城镇的未来形态可能会被揭示出来。这可能是完全不同的东西。
小山:但是,仅仅在三菱地所拥有的建筑物的墙壁上展示作品并不像白立方画廊那么容易,而且租户很多,所以需要很多协调。我还曾与三菱地所一起担任“ ART AWARD TOKYO MARUNOUCHI ”的评委,这是一个2007年在丸之内开始的当代艺术展览,主题是发现和培养下一代艺术家。但是,我敏锐地感觉到了解展览需要进行的调整。
深井:另一方面,如果我们能够改变我们阅读事物的方式,那么感觉实际上有无限的可能性,新的事物以以前不可能的方式诞生,艺术可以进一步进入的地方。Masu。这可能并不容易,但把它安装在有乐町,那里有商家、商店和大量的墙壁,就有了可以看到的艺术景观。从现在开始,我希望我们能一点一点地尝试这些可能性,并最大限度地扩展它们。
Arimitsu 今年 3 月,我们计划与 CADAN 合作,举办有乐町橱窗画廊活动,在有乐町一侧丸之内仲大街的橱窗和店面装饰上艺术家等人的作品。截至 5 月 31 日,"艺术城市主义"(Art Urbanism,将 "艺术 "和 "城市主义 "结合起来以描述通过艺术实现城市发展的术语)还在开展一项名为"YAU "的试点计划,为期四个月。自 2020 年以来一直与有乐町合作的东京摄影研究(TOKYO PHOTOGRAPHIC RESEARCH)和表演艺术团体板凳(bench)这两个组织在有乐町大厦的 10 层共用一个空间并开展活动,我们有一种感觉,与 Sono Ida 的合作将诞生一种不同的形式。我们有一种感觉,与 Sono Ida 将诞生一种不同的合作。此外,还有一个开放工作室期间,并计划开展一些对公众开放的活动,如学校节目 "YAU CLASS "和戏剧作品商店,因此我希望有乐町的上班族以及有机会来到这座城市的人也能注意到这一点。