旨在发现和培养年轻艺术家的当代艺术展。 今年是第19届，从全国18所学校提名的146件作品中，将展出通过严格筛选的20件作品。
请借此机会享受丸之内，引领下一代的艺术家的清爽和创新的情感汇聚在一起。
Mon年9月8日活动首日，举行了终审和颁奖典礼，公布了包括大奖赛和评审团奖在内的全部12个奖项的获奖者。
01. 9月8日Mon- 2025年获奖艺术家名单
- 评审员今村有策奖
- 江崎空悟 (武藏野美术大学研究生院)
- 评委木村绘理子奖
- 西田咲贵 (名古屋造形大学)
- 评委后藤繁雄奖
- 杨琢 (多摩美术大学研究生院)
- 评委小山登美夫奖
- 橘叶月 (京都市立艺术大学研究生院)
- 审查员建畠<ORG0>奖
- 橘叶月 (京都市立艺术大学研究生院)
- 审查员薮前知子奖
- Ryuji Wada (东北艺术与设计大学研究生院)
- 薄久保香奖 (嘉宾评审员奖)
- 松浦美樱香 (多摩美术大学)
- Deloitte Private奖
- Natsuno Nakamura (京都市立艺术大学研究生院)
- 法国大使馆奖
- Ryuji Wada (东北艺术与设计大学研究生院)
- OCA东京奖
- 杨琢 (多摩美术大学研究生院)
- 三菱一号馆美术馆东京奖
- 吉田鹰景 (京都市立艺术大学)
02.艺术大奖东京丸之内 (AATM)
这是以丸之内、有乐町、大手町地区会场Gyoko-dori地下画廊为中心的当代艺术展览，旨在发现和培养年轻艺术家。我们参观全国各大艺术大学、艺术大学、研究生院的毕业展，并展示从这些展览中的提名作品中选出的精选作品。由评委进行最终筛选，决出大奖赛和评委奖。
点击此处查看过去的 AATM 信息：https://www.marunouchi.com/lp/aatm/
03.作家·作品介绍※共20作家·作品
01江崎空悟 (Kugo Ezaki) /武藏野美术大学大学院<审查员今村有策奖>
当我面对人类制造并倾倒到这个世界的一堆堆废墟时，我的身体会动起来。我想这种感觉就是艺术。
《作品名》
ONo.499 以绘画为中心研究“全”空间的结构与技术的发展
绘画研究
评委对该奖项的评价
我认为江崎作品的有趣之处在于它“质疑假设”。与其随心所欲地挥动双手，我认为重要的是，他首先质疑的是自己的假设，以及绘画的假设。（今村友作）
02松浦美樱香 (Mioka Matsuura) /多摩美术大学<薄久保香奖 (嘉宾评审员奖) >
有一种感觉，工作在制作过程中开始独立。相反，离开我的手的作品有生命，并在我的帮助下引导完成。
《作品名》
Doll painting-手和-
Doll painting (hand, and)
《获奖时的评委评语》
关于她的“画”。有时它穿过逻辑艺术的磁场，在日常的手工工作中，仔细而大胆地聆听色彩和形态的生命节奏。在松浦缝纫这种行为转化为绘画的瞬间，有一种物质与精神融合的不可思议的透明感。这种表达可能源于灵魂深处的“透明小直径”。衷心祝愿这细腻有力的步伐，能够结出更加丰硕的果实。(薄久保香)
03张京京/京都艺术大学研究生院
由于祖母的照片，我注意到家庭记忆的空白，我正在制作作品，从第三方的角度重建丢失的痕迹，并探索联系。
《作品名称》
阴影余韵
Echoes of Shadows
04 Lea Embeli/东京艺术大学研究生院
因AI的生成而扭曲的女性形象，成为动摇美术史的规范和技术偏见，重新审视认识界限的契机。
《作品名称》
横卧图像
Reclining Figure
05相波绘里香 (Erika Aiba) /东京艺术大学大学院<大奖赛>
他通过绘画和色彩来表达现代社会和心理层面，此次作品以虚构与现实的冲突为主题进行创作。
《作品名》
严肃而不重要
严肃而不重要
评委对该奖项的评价
大奖得主相波绘里香的作品描绘了日常场景，却又略显缺乏真实感。仿佛其中蕴藏着一个半抽象、暧昧不清的故事。乍一看，这些描绘或许显得刻板，但我被她想要营造一个独具她特色、充满独特氛围的画境的雄心所吸引。（馆畑晃）
06示崎真纪 (Maki Shimezaki) /爱知县立艺术大学研究生院
通过将每件作品安排在一起，我认为气质或情感之类的东西将充满这个地方。
《作品名称》
像水一样
Like water
07梅泽幸佑 (Kosuke Umezawa) /名古屋造形大学
尝试通过与作品的接触，从动态功能和日常元素中提取这些运动，包括出现的习惯，结构和身体。
《作品名称》
podium
podium
08高桥侑子 (Yuriko Takahashi) /东北艺术工科大学研究生院
我画了我在日常生活中看到的东西。只是一个劲儿。
《作品名称》
背部
back
09杨琢 (Yang Zhuo) /多摩美术大学大学院<审查员后藤繁雄奖・OCA TOKYO奖>
展览通过人与人工智能、花卉与雕塑的融合，形象化地展现了信息时代的生命、自由、真实等问题。
《作品名》
黑山羊项目
黑山羊
评委对该奖项的评价
在人工智能加速发展的时代，生命和想象力（妄想的力量）变得越来越重要。杨卓的系列作品作为一项挑战性的工作，值得高度评价。“Project Chimera”突破了现有的艺术框架，我们期待他有进一步的突破。（后藤茂夫）
杨先生曾是花艺艺术家，他曾说过“花是经过选择性培育的人造物”，这让我感到震惊。我感觉，我们正在进入一个时代，借助人工智能和3D打印机等尖端技术，各种物品将迅速转化为人造物。这件作品以“花=繁殖”的概念为起点，尝试开发融合不同物体的嵌合体，体现了我们时代潮流的光影。这是一件融合了纯粹与不纯粹的作品，它向观者提问，随着观者与快速发展的人工智能等尖端技术的关系日益加深，未来他们想要做什么。（OCA TOKYO）
10中村夏野 (Kano Nakamura) /京都市立艺术大学大学院<Deloitte Private奖>
用指尖在iPad上绘制的线条和形状覆盖了身体之外的空间。数字空间逐渐扭曲现实。
《作品名》
无标题
untitled
《获奖时的评委评语》
超越数字与物理、具象与抽象界限的独特视觉体验，让我感受到强烈的创造性。我们也在重新定义现有的业务价值并创造新的价值。这次我对Nakamura先生的工作非常同情，并高度赞赏它适合Deloitte Private奖。(Deloitte Private)
11叶枫 (FF) /东京艺术大学研究生院
通过雕刻和声音探索语言，物质和记忆的交叉点，我们正在制作质疑信息时代的意义，记忆重建，空间和材料之间关系的作品。
《作品名称》
呼吸的骨文
Bone Script of Breath
12夏山大成 (Hironari Natsuyama) /东京艺术大学研究生院
我认为有些东西可以通过不说来传达。因此不是戏剧性而是平凡。我认为我考虑过让时间足够而不充分。
《作品名称》
Takotsubo
Takotsubo
13和田龙汰 (Ryuta Wada) /东北艺术工科大学大学院<审查员薮前知子奖・法国大使馆奖>
这件作品重现了人工智能生成的箱子图像，是对包装艺术以及对激增的拟像的保护的重新思考。
《作品名》
背景 1.2.2
背景 1.2.2
评委对该奖项的评价
如今，通过数字世界与现实世界之间的来回感知世界已是司空见惯，而人工智能更是加速了这一趋势。和田隆太的作品批判性地批判了这一问题，同时将每种媒介所蕴含的时间视觉化。他运用各种媒介来印证自身对现实的感知，也给我留下了深刻的印象。（薮前智子）
14岸本望 (Nozomu Kishimoto) /东京艺术大学研究生院
它试图捕捉刻在城市中的他人的痕迹与自己的表达相交时产生的诗歌。
《作品名称》
Setting a ladder, a circle is forming
Setting a ladder, a circle is forming
15橘叶月 (Hazuki Tachibana) /京都市立艺术大学研究生院<评委小山登美夫奖·建畠<ORG0>奖>
这是关于创造图像的。你能准确地捕捉并分享事物吗？你能站在他人的角度思考，并且保持坚强和善良吗？
《作品名》
等我长大了，总有一天能拥抱大家
如果我长大了，我就能拯救所有人
评委对该奖项的评价
我认为，在现实与虚构之间确认自我变得越来越重要。在当今世界，我们生活在人工智能和信息真实性的焦虑之中，我认为我们被问及，通过艺术手段，我们能实现什么。（小山富雄）
或许从广义上来说，这幅画可以称之为自画像，但其简洁的描绘方式却独具一格，令人印象深刻。有趣的是，无论是放大还是缩小，画作尺寸的差异都体现了自画像中极其独特的映射，只有镜像才能感知。（建畑晃）
16中川桃 (Momo Nakagawa) /京都艺术大学研究生院
为了维持自己的生存，实践克隆图像的生成和繁殖，作为图像的生态研究员或其连接器。
《作品名称》
inside my pantropy
inside my pantropy
17金多惠 (Kim Dahye) /多摩美术大学研究生院
通过无意识的线探索内心和外部空间的关系。它以线条作为情感和记忆的体现，旨在通过三维化实现新的空间体验。
《作品名》
表达
Manifestation
18 吉田隆景／京都市立艺术大学<三菱一号馆美术馆东京奖>
艺术家通过对图像和绘画规律的改造和变化，揭露了形式僵化所固有的陷阱，引发人们对美和绘画本质的重新思考。
《作品名》
观察/坐在有利位置
观察/前往视点
评委对该奖项的评价
这件作品借鉴了古典技法，通过透视与人体的和谐来构建画面，但我认为，这种以逻辑方式解构并重构绘画存在的方式，值得一家重视历史背景的博物馆认可。基于画布本身是三维织物这一认识，将透视与画布相结合的想法也独具匠心。（野口玲一）
19太田纱世 (Sayo Ota) /东京艺术大学研究生院
通过玻璃珠的物质文化，提出地图观和未来社会变革的问题的作品。
《作品名称》
WREST
WREST
20西田咲贵 (Saki Nishida) /名古屋造形大学<评审员木村绘理子奖>
在绘画过程中，我反复放置、分层和观察颜料，希望通过颜料的质性重叠来唤起绘画表面内的空间。
《作品名》
来来去去的风景
不断变化的风景
评委对该奖项的评价
以“留白”意识创作的布面油画和陶土作品，韵律地填充着空间。粗糙剪裁的画布和未整齐折叠的画布边缘，散布于空间各处的色彩和形状，营造出一种留白，充满了绘画的乐趣，我相信这些作品是对绘画和雕塑基本问题的有力回应。（木村绘里子）
04.审查员
今村雄策
东京艺术大学美术研究科教授、副校长（国际合作）
木村绘里子
弘前砖仓库博物馆馆长
后藤茂夫
编辑、创意总监、京都艺术大学名誉教授
小山富雄
小山富雄画廊代表、日本现代美术经销商协会副代表理事
馆畑彰
多摩美术大学名誉教授
薮前智子
东京都现代美术馆策展人
臼保薰
当代艺术家（客座评委）
池田裕子
三菱一号馆美术馆东京馆长
野口礼一
三菱一号馆美术馆东京馆长
05.第一次审查结束~审查员评论~
东京艺术大学美术研究科教授、副校长（国际合作）
今村雄策
东京丸之内艺术奖已举办19届，是选拔多元化、才华横溢的艺术家的重要奖项。过去20年中入选的许多艺术家如今依然活跃在艺术界。我们相信，让这些艺术家的活动和作品触动您，将激励更多人。
弘前砖仓库博物馆馆长
木村绘里子
今年的评审令人印象深刻，不仅有在表演后创作的作品，而且留学生来自更加多元化的国家，许多艺术家都放眼更广阔的世界。此外，还有许多有意识地回应现实世界空间的绘画作品，以及在大屏幕上展现流畅线条的作品，我非常期待看到它们在行Gyoko地下通道的广阔空间中展现出怎样的景象。
编辑者、创意总监、京都艺术大学名誉教授
后藤繁雄 (Shigeo Goto)
当AI成为社会价值生成的基础时，绘画的真实性反而更加重要。今年的作品多种多样，但即使是看似天真的作品也有生存的紧迫性。这不是一个新的“深度荆棘”吗?
小山登美夫画廊总裁；日本当代艺术经纪人协会副会长
小山登美夫
今年的展览无论是主题还是表现手法都丰富多样，不再是流行，而是一种努力亲手掌握自己的方法的态度。对于艺术家来说，如何确立自己的方法以及何时确立自己的方法非常重要，看到他们反复实践或实验，是一件非常有趣的事情。
多摩美术大学名誉教授
建畠<ORG9> (Akira Tatehata)
与往年一样，广义上具有具体倾向的作品较多。有趣的是，尝试将数字趋势的图像与物理感觉融为一体。与其说是后人类，不如说是新的超现实形象。此外，植物主题的许多外观也引起了人们的注意。
东京都现代美术馆学艺员
薮前知子 (Tomoko Yabumae)
绘画的应征人数比往年多，包括没被选中的人在内，我能见到很多花了很长时间磨练出来的、感觉到可能性的表现。另一方面，很少有表达方式可以动摇世界与我自己之间摩擦产生的观点，我想到了每个动机。
三菱一号馆美术馆东京馆长
野口礼一
展出的作品即使从艺术家本人的角度来看也堪称高水准。令人欣慰的是，即使明确了方向，他们也没有固步自封，而是不断寻求突破。尤其令人惊喜的是，他们以非常直接的方式，通过材料、线条、形状以及单色/彩色的表现，探索空间设计的可能性，并取得了如此多的成果。
06.AATM2025卫星展 (※结束)
我们将举办一场特别展览，介绍参加第一届AATM2007并至今仍活跃的两位艺术家的作品。
■日期和时间：2025年9月8日Mon ~2025年9月23日（周二/节假日）10：00~18：00
期间全天开放，免费入场
■会场：三菱一号馆美术馆东京Espace 1894
■参展商艺术家：白保薰、谷口正人（AATM2007参展艺术家）
薄洼香织
他目前是东京艺术大学美术学院绘画系副教授。2010年，他在东京艺术大学美术研究科获得油画博士学位。他的主要展览包括“漫游季节”（TARONASU，东京，2007年）、“水晶时刻”（LOOCK Galerie，柏林，2011年）、“横滨三年展2011”（横滨美术馆，横滨，2011年）、“薄洼薫，汉内斯·贝克曼”（LOOCK Galerie，柏林，2017年）、“薄洼薫和大场大辅”（LOOCK Galerie，柏林，2020年）以及“SF -无缝幻想-”（MA2画廊，东京，2021年）。
谷口真人
2005年毕业于武藏野美术大学造型学部设计情报学科，2007年东京艺术大学大学院美术研究科先端艺术表现专业结业。主要的个展有“寻找那个地方”(AKIINOUE,东京，2025) “Whereisyour♡?” (NANZUKA,东京，2022)，“We-presence”(YoshiakiInoueGallery,大阪，2020)，另外主要的团体展有“埼玉国际艺术节2023”(旧市民会馆大宫、埼玉、2023)，“TOKYOPOPUNDERGROUND”(JeffreyDeitch,纽约，洛杉矶，2019)和“CondoNewYork:NanzukaatPetzel”(Petzel,纽约，2018)等。
07. AATM2025参展艺术家画廊导览（※已结束）
AATM2025参展艺术家在会场解释了他的工作。
■日期和时间：2025 年 9 月 13 日Sat和 2025 年 9 月 23 日（星期二）15：00~16：30
■集合地点：Gyoko-dori地下画廊（东京站一侧自动楼梯上方）
*无需提前申请
◆9月13日Sat参展艺术家：
Erika Ainami、Rhea Enveri、Sayo Ota
◆9月23日（周二，节假日）参展艺术家：
梅泽浩介、岸本希、金大惠、橘叶月、西田咲、吉田隆影、和田龙太、江崎久吾、叶枫、松浦美冈、杨拓、中村夏野
※各场的结束时间及参加者可能会有所变动。 请注意。
08.获奖者发表!【Machi Workers限定企划】 Machi Workers奖
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您的投票将决定 Machi Workers Award 的获胜者。
在投票者中，30名幸运获奖者将有机会赢得2,000积分！
《Machi Workers奖》结果公布!
决定「inside my pantropy」中川桃子小姐。
感谢各位工作人员的投票。
