泉川之花　

泉川乃花
東北藝術大學研究所
藝術設計研究生院，
東北藝術設計大學

我以塑造現代沖繩景觀的戰後歷史為中心，創作以沖繩城市化為主題的作品，探討沖繩與日本的關係。

自二戰以來沖繩的歷史在很大程度上決定了沖繩群島現在的面貌，我以沖繩的城市化為主題，探討了沖繩現在與日本本土的關係是如何形成的。

大山紗智子　

小山幸子
愛知藝術大學研究生院
美術研究生院，
愛知縣立藝術大學

人與人之間的關係不斷變化，沒有任何真實的感覺。我對自己內心的男性氣質、女性氣質和浪漫感覺感興趣。我不斷地思考如何在每個人的內心找到平衡，每個人的內心都存在著矛盾的東西，例如生/死、男/女、現實/想像、暴力/沉默等等。

我在作品中探索人性、人際關係和情感的無形性和易變性，我們都有男性和女性的特質，都有愛的能力，而且一個人可以同時懷有對生和死的嚮往，有一個有根據的基礎。個性又喜歡嘗試不同的角色，或者暴力又安靜，我一直在思考如何維持這些矛盾並在它們之間取得平衡。

長田奈緒　

大田奈央
東京藝術大學研究所
美術研究生院，
東京藝術大學

這是一次嘗試捕捉當您在意識到眼前的事物之前就被所看到的事物所吸引的時刻。

有時我們會被我們的眼睛出賣。我的目標是創造出作品，讓我們在沒有完全理解的情況下看到令人著迷的時刻。

表良樹　

表吉樹
東京藝術大學研究所
美術研究生院，
東京藝術大學

我創作作品的目的是將不可估量的巨大力量和廣泛的時間轉化為日常維度。

我正在努力創作藝術品，雖然不比日常物品大，但能夠傳達因遇到不可估量的力量和永恆的時間流逝而引發的壓倒性奇蹟的感覺。

香月美菜　

勝木美奈
京都造形藝術大學研究生院
京都造形藝術大學
研究所

我不是用顏料作為材料來表達某些東西，或從記憶或經驗中投射某些東西，而是追求顏料本身是什麼。

對我來說，顏料不僅僅是表達概念或想法的工具。在我的作品中，我尋求尋找顏料本身的意義。我的追求不依賴記憶或經驗，而是始終要確定顏料的“原型” 。表達方法。

辛遊理　

加納尤里
東北藝術大學研究所
藝術設計研究生院，
東北藝術設計大學

他在盛岡出生長大，在山形度過大學時光，開始創作以冬天和山脈為主題的作品。山和女人的柔和曲線、力量和印像被疊加在一起表達出來。

因為我在盛岡出生長大，後來到山形上大學，所以冬天和山自然成為我作品的主要部分。在這件作品中，我在嘗試融入山的溫柔和女性化的形狀。傳達他們與生俱來的活力。

衣真一郎　

小毛真一郎
東京藝術大學研究所
美術研究生院，
東京藝術大學

當你看某個風景時，如果你改變角度或距離，你會看到不同的東西。每一種觸感、色彩、形狀的累積就成為一幅畫。

根據角度和距離的不同，同一場景可能看起來完全不同。在我的作品中，我試圖透過逐筆畫、逐色和逐形狀地建立構圖來牢記這一點。

阿爾伯特·喬納森
塞蒂亞萬　

阿爾伯特·約納森·塞蒂亞萬
京都精華大學研究所
京都精華大學 藝術研究科

透過曼荼羅的創作，曼荼羅是佛教教義的主要原則之一，他表達了冥想技巧、儀式和「宇宙秩序」的人類心理系統。

在將這件作品創作為曼陀羅（經常用來闡釋核心原則的標誌性佛教藝術形式）時，我旨在傳達「宇宙秩序」的概念，這是一種透過冥想和儀式實現的理想心態。

高田有輝　

高田由紀
東京工業大學
東京工業大學

從過去的鏈條中浮現出一個關於不遠的未來的信號。一款可以重溫在陸地上行走的體驗並意識到您捕捉到的光線和您錯過的風景的設備。

現在是一系列延伸到過去的事件的結果。我創作這件作品是為了向那些生活在不久的將來的人們發出信號。該設備可以讓觀眾體驗我在漫無目的的過程中捕捉到的、有時會忘記的燈光和場景。沿海地區週邊。

高山夏希　

高山夏希
東京造型大學研究所
東京造型藝術大學研究所

作品透過生活在北極圈的因紐特人的形象，思考了一個與現代世界觀完全不同的人類、動物和環境一體的世界。

生活在北極地區的因紐特人的世界觀與許多已開發國家的世界觀相去甚遠。受這種觀點的啟發，我創作了這篇作品，作為對人類、動物和環境共同存在的世界的可能性的研究。共存於一個和諧的整體。

中野磨裡　

中野真理
名古屋藝術大學研究生院
藝術研究生院，
名古屋藝術大學

我一直在尋找一個舒適的地方。舒適和不適總是一樣的。我想表達人與人之間流動的重疊空間。

人們總是試圖維持一個理想的舒適區，但舒適和感覺被入侵之間存在著微妙的界限。在這項工作中，我希望傳達人們維持的區域的重要性以及當區域重疊時會發生什麼。

中村萌　

中村萌
京都造形藝術大學研究生院
京都造形藝術大學研究生院

有點像蛋糕。
酥脆、蓬鬆、融化、軟糯。
你絕對會沉迷其中的！

這件作品讓我想起了蛋糕。
它酥脆蓬鬆，但又奶油般柔軟。
糖癮患者要小心了！

藤田淳也　

藤田純也
東京造型大學
東京造型藝術大學

當我覺得自己不能無動於衷的時候，卡卡西靜靜地站在那裡，看起來就像一個完美的被動虛無主義者，所以我忍不住去惹他。

這件作品以稻草人的形象為中心，傳達出面對需要時的冷漠，作為一個被動的虛無主義者，他堅持做一個旁觀者，很難不被不斷地戳戳。

藤原美咲　

藤原美咲
東北藝術大學研究所
藝術設計研究生院，
東北藝術設計大學

只要你在這裡，你就無法避免馴服某些東西或被某些東西馴服。我想尋找其他選擇。

人總是想控制別人，而自己也被控制。這世界就是這樣的遊戲。我正在尋找更好的方法。

丸山純　

丸山純
名古屋造型大學
名古屋造型藝術大學

我們生活在一個類似生物體的結構中，裡面充滿了各種各樣的東西並經歷轉變。接受這場鬥爭。抵抗。對抗不公正的無能為力的存在。

我的作品傳達了作為一個生命結構（如細胞）中的無數其他組成部分在移動和進化過程中的感覺。接受它或抵抗它，在現實的荒謬面前你是無助的。

水穀昌人　

水穀雅人
京都市立藝術大學研究生院
藝術研究生院，
京都市立藝術大學

當現在與過去、過去與現在融合時，我第一次感受到一種相遇般的體驗。這次是和法蘭西斯培根一起。

當我對從當代到大師的藝術進行回顧性研究時，當我發現過去創造的未來主義願景與現代作品之間的重疊時，我獲得了新的見解。這件作品的靈感來自弗朗西斯·培根。

村上早　

村上沙希
武藏野美術大學研究所
藝術設計研究生院，
武藏野美術大學

童年難忘的回憶造就了現在的我。版材的腐蝕是腐爛，版材上的刮痕是人體和心靈的創傷，能印在紙上的墨水是血。

我們今天的樣子，是由青春時期不可磨滅的記憶塑造的。在這件作品中，盤子上的腐蝕代表著腐敗。這些傷痕是證據，是身體和精神創傷的記憶。紙上的墨水是我的血。

村田勇氣　

村田由紀
東京藝術大學研究所
美術研究生院，
東京藝術大學

透過對影像的拆解和重構，我們試圖探索混合物體的符號可能形式和意義。

在這篇文章中，我示範如何透過解構圖像、攪動由此產生的碎片，並將它們重新組裝成新的圖像，隨機的物體和符號可以作為藝術品獲得新的意義。

吉田桃子　

吉田桃子
京都市立藝術大學研究生院
藝術研究生院，
京都市立藝術大學

我正在探索如何以超越音樂插圖的方式呈現我在聽我最喜歡的音樂時通常想像的移動圖像和興奮。

我最喜歡的音樂不僅能振奮我的精神，還能在我的腦海中創造出畫面。雖然我創作藝術的動力往往是由音樂推動的，但我力求呈現的作品不僅僅是受音樂啟發的“插圖」。

渡邊拓也　

渡邊卓也
東京藝術大學研究所
美術研究生院，
東京藝術大學

我認為使用工具是物與人之間最原始的關係。讓我們看看從遠處產生的人類慾望。

人類與物體之間的基本關係始於人類第一次拿起並開始使用工具，從這種關係中，人類對事物的渴望就出現了，這就是我在作品中試圖透過遠距離觀察來表達的內容。