• 三人の為のリズム Rhythm for Three people
  宇都宮 恵　

  Megumi Utsunomiya
  東京藝術大学大学院
  Graduate School of Fine Arts,
  Tokyo University of the Arts
  
  

  今は一度しかないし時は戻らない。それなら何度でも出逢えばいい。いろんな感覚の一つ一つが合わさっていくように。
  Time is not reversible. The moment we are in can never be replayed. But I’d rather say because of that, I’ll seek out as many new encounters as I can to connect with people and their perceptions.
• インナートリップ Inner trip
  江上里絵子　

  Rieko Egami
  京都市立芸術大学大学院
  Graduate School of Arts,
  Kyoto City University of Arts
  
  

  私の制作は、空気の層というあいまいなものを視覚化する実験だ。視覚と触覚のはざまで生じる体験を絵に描きたい。
  When working on my pieces, I try to express invisible layers of air in a visible way. It’s kind of an experiment. In this way, I aim to depict experience that is caused between sight and touch.
• untitled untitled
  尾形 愛　Mana Ogata
  東京造形大学
  Tokyo Zokei University
  
  

  
  日常の中にある何げないものに目を向け、版や立体にすることで、実感になるものへかえていく。
  My creative process is realized by making prints and objects from quotidian matters which are otherwise overlooked.
• おねえ山水 六月の飲茶 Shan Shui Girl The Yam Cha on June
  奥村彰一　

  Shoichi Okumura
  多摩美術大学
  Tama Art University
  
  

  
  凝縮された理想郷の表現である山水画を通し、日本美術における中国文化の影響を再考したいと考えています。
  Chinese-style landscape painting is a style that expresses a concept of utopia in a condensed way. By employing this method, I would like to revisit the influence of Chinese culture on Japanese art.
• Jobs / pineapple Jobs / pineapple
  川角岳大　

  Gakudai Kawasumi
  愛知県立芸術大学
  Aichi Prefectural University of Fine Arts and Music
  
  

  何かとの高感度な受信一致、それを出現させる行動から私達は始まったのではないか。それが絵画かもしれないと予感を持ちながら。
  Speculating on the origin of art, I think it may be a human impulse to establish a highly sensitive communication with invisible beings and to visualize them. I suppose, probably, that painting was the first of such methods.
• TVの化石 Fossil of TV
  九鬼みずほ　

  Mizuho Kuki
  京都市立芸術大学大学院
  Graduate School of Arts,
  Kyoto City University of Arts
  
  

  愛着あるものをみつめていると、漂う空気が変わったり、視線のようなものを感じる。それらと私の間にある記憶や思いが作品になっている。
  As I gaze at things with affection, I sometimes detect change in the atmosphere and feel like they are gazing back at me. I translate my memories and emotions associated with these things into my artworks.
• あざなえる縄 Twist a rope together
  小林あずさ　

  Azusa Kobayashi
  東京藝術大学大学院
  Graduate School of Fine Arts,
  Tokyo University of the Arts
  
  

  髪や紐など、モチーフそれぞれに固有の意味を託して、画面上に散りばめ、構成する事で、文章としての絵画を編み上げています。
  When I paint, I assign individual meanings to such motifs as hairs and strings and scatter them all over the canvas, thereby composing a piece of painting just as a writer composes her words.
• MANDARA MANDARA
  櫻井隆平　

  Ryuhei Sakurai
  多摩美術大学
  Tama Art University
  
  

  
  人は「笑顔」によって繋がっている。笑顔は人と人の和を繋げ、無限に広がり続ける。
  “Smile” is a bond that connects people. By helping establish peace between one person and another, it expands the connection of people infinitely.
• 宿・中庭 inn・courtyard
  椎名 絢　

  Aya Shiina
  武蔵野美術大学大学院
  Graduate School of Art and Design,
  Musashino Art University
  
  

  かつて遊廓であった、という宿を描きました。少し寂れたその宿の中庭で、植物達たちはぐんぐんと育っていました。
  I painted a picture of a lodge that used to be a brothel. The lodge’s courtyard was a bit deserted, but plants were thrusting up vigorously.
• 光の痕跡 Trace of the Light
  鈴木のぞみ　

  Nozomi Suzuki
  東京藝術大学大学院
  Graduate School of Fine Arts,
  Tokyo University of the Arts
  
  

  年月を経た事物に潜んでいる持ち主や事物の記憶のような潜像を、原初的な写真術を用いて物質的に可視化したいと考えています。
  By employing primitive photography to take pictures of old objects, I aim to visualize memories of their owners, as well as the objects themselves. I believe they can reveal a hidden, but “latent image.”
• ネオシティ Neo City
  田島大介　

  Daisuke Tajima
  愛知県立芸術大学
  Aichi Prefectural University of
  Fine Arts and Music
  
  

  私がつくるすべての作品達は、怒りと悔しさを纏った空虚な自画像です。
  All of my artworks are self-portraits. They were created to represent my anger, frustration and emptiness.
• 古代よりの光、水、樹 ＃2 （Fukushima） Ancient of Light, Water and Tree #2 (Fukushima)
  田中 彰　

  Sho Tanaka
  武蔵野美術大学大学院
  Graduate School of Art and Design,
  Musashino Art University
  
  

  樹に魅かれています。 その場から動かずに移りゆく景色や時間を自らの樹皮や体内に刻んでいく。自分の制作にどこか似ている。
  I’m attracted to trees. As they stay where they took root, the traces of changing landscapes and times have been engraved on their bark and trunks. That’s somehow akin to my way of creating art.
• PUTTER PUTTER
  玉山拓郎　

  Takuro Tamayama
  東京藝術大学大学院
  Graduate School of Fine Arts,
  Tokyo University of the Arts
  
  

  ずっとずっと前、暗い暗い洞窟の中で美術が生まれたその瞬間に、いつか立ち会いたい。
  I wish I could have witnessed the moment when art began in a dark cave long, long ago.
• Twilight snowfall (Bosetsu) Twilight snowfall (Bosetsu)撮影：木奥惠三
  富田直樹　

  Naoki Tomita
  東京藝術大学大学院
  Graduate School of Fine Arts,
  Tokyo University of the Arts
  
  

  見えるものを描くことで見えないものを感じさせる、またこの世界をなぞり自身の感覚を引き出すことに興味があります。
  I paint a picture of visible things to let viewers feel the presence of the invisible. Also, I’m interested in tracing the outline of the world around me to magnify what I felt there through my five senses.
• 土の王,青い夜に King of Clay, At Blue Night
  西 太志　

  Taishi Nishi
  京都市立芸術大学大学院
  Graduate School of Arts,
  Kyoto City University of Arts
  
  

  現実と虚構が混在した場所、不透明で秘密めいたもの、絵画と現実が繋がる境界、視覚的イメージと物質性の相互関係を探っている。
  I’m seeking to express a place where reality and fiction are mixed up, an uncertain and mysterious thing, a borderline where pictures and reality meet, and correlation between visual images and materiality.
• not clear 01 not clear 01
  額賀苑子　

  Sonoko Nukaga
  東京藝術大学大学院
  Graduate School of Fine Arts,
  Tokyo University of the Arts
  
  

  彫刻の持つ空間性とレリーフの持つ正面性そのどちらもを備えた（あるいは欠いた）不安定な立体。
  I presented an unstable tridimensional object that possesses the extensity of a sculpture and the frontality of reliefs... Or, the object may lack both.
• Mirage #5 Mirage #5
  能條雅由　

  Masayoshi Nojo
  京都造形芸術大学大学院
  Kyoto University of Art and Design
  Graduate School
  
  

  脳から創発する現象であるとされる心的世界。それらを記憶から実態におこしていくプロセスから作品が生まれる。
  A mental world is said to be a phenomena derived from cerebral actions. I employ this in creating art, by developing my memories into concrete forms.
• ルーム Room
  橋本晶子　

  Akiko Hashimoto
  武蔵野美術大学大学院
  Graduate School of Art and Design,
  Musashino Art University
  
  

  その壁に、虚構のルームを生み出す。
  現実の空間、絵画という虚構。
  2つはただ静かにそこにあり、世界を見せる。
  I created a fictional room on the wall. With a real space and a fictional image being placed alongside silently, they exhibit how the world looks to me.
• ウィンドウ WindowPhoto by Agata Kenji
  三瓶玲奈　

  Reina Mikame
  多摩美術大学
  Tama Art University
  
  

  
  反射をテーマに、図像を映し出す装置として色フレームを用いた制作をする。
  The theme of my work is “Reflection”. I created my piece using colored frames as a device to project images.
  
• REPETITION RED (dot) REPETITION RED (dot)
  大和美緒　

  Mio Yamato
  京都造形芸術大学大学院
  Kyoto University of Art and Design Graduate School
  
  

  毎日、点を描き続ける。私たちの身体や感覚は日々わずかに変化し続けていて、その絶え間ない変化、揺らぎの連続がかたちになって現れる。
  I practice stippling every day. In doing so, I feel our body and senses delicately changing daily. I translate these ceaseless changes and eternal circulation into a concrete image.

＊作品写真は一部展示作品と異なります。 ＊2015年3月卒業・修了時点の大学名を明記しています。
＊Note: Not all of the artwork pictured above was exhibited at the a.a.t.m. 2015 ＊Note: Names of academic institutions are given as of March 2015 when the artists completed their coursework for graduation.