2007년부터 스타트해, 퍼블릭 스페이스에서 미대·예대의 졸업·수료 제작의 작품을 일당에 전시해 온 아트 어워드 도쿄 마루노우치. 6년째가 되는 올해도 충실한 토크 쇼 프로그램을 개최합니다.

젊은 아티스트 필청! 현대 아트를 견인하는 갤러리스트에 의한 아티스트 와의 교제 방법, 매니지먼트, 마켓 진출 등, 갤러리의 일을 소개합니다.

출연자 프로필

오야마 등 미오 Tomio Koyama (오야마 등 미오 갤러리 대표, 메이지 대학 국제 일본 학부 특임 교수)

1996년 오야마 등미오 갤러리를 개랑. 나라 미치, 무라카미 타카시를 비롯한 같은 세대의 일본 아티스트의 전람회를 다수 개최하는 것과 동시에, 해외의 뛰어난 아티스트를 일본에 소개해, 또 해외의 아트 페어에도 적극적으로 참가하는 등, 인터내셔널에 활약. 주요 저서에 『그 그림, 얼마? ―현대 아트의 시세를 알 수 있다」(고단샤), 『오야마 등 미오의 아무것도 하지 않는 프로듀스술』(토요 경제 신보사) 등이 있다.

토츠카 겐타로 Kentaro Totsuka (hpgrp GALLERY 도쿄 디렉터)

2004년 H. P. FRANCE 주식회사 입사. 패션 합동 전시회 「rooms」디렉터를 맡은 후, 2007년 아트 사업부를 시작해 오모테산도에 「hpgrp GALLERY 도쿄」개업. 이 회사에서 WALL ART SCENE (라포레 하라주쿠), HPFRANCE WINDOW GALLERY (마루노우치빌딩), '청삼도 아트 페어', 'NEW CITY ART FAIR'의 디렉션 등 기존의 갤러리 스타일에 구애받지 않는 활동을 전개한다.

야마모토 유코 Yuko Yamamoto (야마모토 현대 디렉터)

2004년, 도쿄 가구라자카의 와일드한 공장가에 현대 미술 갤러리 「야마모토 현대」를 개랑, 2008년에 현 백금으로 이전. 오타니 모토히코, 야노베 켄지, 니시오 야스유키, 우지노 소키 등 다양한 미디어와 형식을 담는 아티스트 소개 및 전시회 개최 등 외에 다카기 마사카츠와 고바야시 코헤이, 마츠이 에리나 등 장르 넘은 활동도 한다 젊은 작가의 소개도 정력적. 국내외의 갤러리와 미술관과의 협동, 아트 페어에도 다수 참가.

미쓰비시 1호관 미술관 도쿄 학예원의 노구치 씨와 페인팅이나 목조 작품을 다루는 아티스트 인 카토 이즈미씨를 게스트로 맞이해, 왜 아티스트는 작품을 만드는가, 라고 하는 본질적인 질문에, 제작자와, 제작자를 지원하는 큐레이터와 미술관 측의 시점에서 다가옵니다.

출연자 프로필

카토 이즈미 Izumi Kato (아티스트)

1969년생. 무사시노 미술 대학 유화과 졸업. 익명적이고 '인류'의 근원적인 생명을 연상시키는 남자와 여자, 아이 등의 인물, 사람의 형태를 그리는 독특한 회화 표현으로 세계적으로 알려져 있다. 2004년경부터 페인팅과 병행하여 목조작품을 본격적으로 다루고, 그림과 우리 세계와의 경계선을 넘는 다이렉트한 존재감을 발하고 있다.

쿠보타 켄지 Kenji Kubota (인디펜던트·큐레이터)

KENJI KUBOTA ART OFFICE 대표 / 쓰쿠바 대학 예술계 준 교수.
우에노의 숲 미술관, 미토 예술관 현대 미술 센터 학예원을 거쳐 2006년부터 독립. '마네이트크', 'Twist & Shout', '롯폰기 크로싱 2010' 등의 큐레이션과 아티스트 매니지먼트 (SNOW Contemporary), 기업 컬렉션 컨설팅 등을 도쿄, 싱가포르 거점에 다루고 있다.
동일본 대지진 직후에 예술에 의한 부흥 지원을 목적으로 한 「Japan Art Donation」을 설립.

노구치 레이이치 Reiichi Noguchi (미쓰비시 1호관 미술관 도쿄 학예 그룹장)

1993년부터 도쿄도 현대 미술관, 96년부터 도쿄 예술대학 대학 미술관의 학예원.
아울러 97년부터 개최되는 지역 아트 이벤트「art-Link 우에노-타니나카」의 실행 위원. 2004년부터 예술문화조사관으로서 문화청에 근무해, 재외연수나 「DOMANI·내일전」의 기획, 미디어 예술제 등의 업무에 종사한다. 11년부터 현직.

이제 세계에서 가장 뜨거운 아시아 예술. 대두하는 한국, 중국, 싱가포르 등의 아트 씬이나, 주목의 젊은 아티스트에 대해서, 작품, 시장, 키 파슨으로부터 다각적으로 검증하면서, 아시아에 있어서의 일본 아트가 있어야 할 모습을 탐구합니다.

출연자 프로필

고토 시게오 Shigeo Goto (교토 조형 예술 대학 교수)

편집자 · 크리에이티브 디렉터 · 교토 조형 예술 대학 교수. 사카모토 류이치, 니가와 미카, 시노야마 노부노부 등의 아트북, 사진집을 다룬다. aatm 커미티를 비롯해 문화청 미디어 예술제의 심사원을 맡는 등 젊은 아티스트를 세계에 접어들기 위한 프로젝트에 많이 참여. 또 2011년부터 5년 계획으로 아트 페어 ‘TOKYO FRONTLINE’을 스타트시켰다.

카미야 유키에 Yukie Kamiya (히로시마시 현대 미술관 수석 큐레이터)

뉴뮤지엄 (뉴욕) 어소시에이트 큐레이터를 거쳐 2007년부터 현직. 히로시마시 현대미술관에서는 '히로시마상' 수상의 蔡國強, 오노요코 외, 오자와 쯔요시, 타카미네 격, 사이먼 스털링 등, 아트의 정의를 넓히는 활동을 계속하는 작가를 다룬다. 현재 한국 출신의 수도호 개인전, 또 일본미술의 40년을 되돌아보는 전람회 (중앙미술학원/베이징)를 준비 중. 공저에 「Creamer-Contemporary Art in Culture」(Phaidon)가 있다. 와세다 대학 비상근 강사.

미야즈 다이스케 Daisuke Miyatsu (아트 컬렉터)

1994년에 컬렉션을 개시, 99년 이후 자택을 아티스트 건설중. 2004년 도쿄 오페라 시티 아트 갤러리 '아트가 있으면 Why not live for Art?'와 2007년 한국 서울의 델림 미술관 'Collection 2 -Collector's choice-'에 이어 11년 대만 MOCA TAIPEI 'Invisibleness is Visibleness'에서는 처음으로 컬렉션의 전체상이 소개된다. 콜렉터의 입장으로부터, 국내·외의 미술관, 아트 페어 등에서의 강연도 다수. 저서는 『현대 아트를 사자! 」(슈에이샤 신서), 동중국어판 「용영용추, 경외대예술」(하라야 출판/대만).

참가 아티스트 나 게스트와 함께 전시 작품을 봐 주십니다.
아티스트의 원시 목소리를 듣는 기회! 회기 후반에도 투어를 예정하고 있습니다

* 참가 무료/신청 불필요